Archives de Tag: photographie

Ma »||Urban Glitch – Nantes #03

Urban Glitch – Nantes #03

© Ma »

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Ma » Carassou-Maillan || Trace G1 & G2

Trace G1 © Ma » Carassou-Maillan

tirage photo 20 x 20 pouces sur papier métalique  – edition de 5 – oct 2012

 

Trace G2 © Ma » Carassou-Maillan

tirage photo 20 x 20 pouces sur papier métalique  – edition de 5 – oct 2012

Ma” Carassou-Maillan amplifie la beauté mathématique des mécanismes du code informatique jusqu’à une abstraction visuellement élégante et organique. A travers un processus répétitif de projection et de prise de photographie, Ma” génère différents patterns et mouvements qui créent des formes aléatoires ou contrôlées et laissent ainsi des traces d’objets et de lumières que le capteur de la caméra saisi à la manière d’une persistance rétinienne.

 

 

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Urban Glitch #5

Urban Glitch #5

Montréal – septembre 2012
Tirage photo 12 x 12 pouces sur papier métallique (édition de 5)
© Ma » Carassou-Maillan

Ma” baigne depuis toujours dans la musique underground : celle des villes, celle du béton, celle de la nuit, celle aussi qui a besoin de sortir du rythme effrénée de la ville. Ma” a souvent assimilée un paysage à un musique, elle y trouve une proche relation, pour elle, indisociable. Elle fige donc quelques vues d’éléments architecturaux afin de les rythmer selon sa perception. A travers des rythmes glitchys, des lignes, des courbes, de la ponctuation on découvre un univers urbain remplie de mouvements.

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Robin Cerutti || Parralels

Parrallels est un série de Robin Cerutti commencé en 2011. Le reflet de l’eau agit comme une membrane séparant la photographie en deux parties (l’air et l’eau) créant ainsi l’idée d’une monde parallèle dans lequel le sujet semble confortablement flotter.

 

 

 

Parallels is a Serie started in 2011 by Robin Cerutti in order to use split photography (in&out of water) to isolate a scene thanks the the membrane of water. This creates an idea of two Parallels world in which his subject either feel comfortable, take time to observe the outworld or interact with the so called membrane.

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Ma » Carassou-Maillan || Trace Photography – serie H

Ma” Carassou-Maillan amplifie la beauté mathématique des mécanismes du code informatique jusqu’à une abstraction visuellement élégante et organique. A travers un processus répétitif de projection et de prise de photographie, Ma” Carassou-Maillan génère différents patterns et mouvements qui créent des formes aléatoires ou contrôlées et laissent ainsi des traces d’objets et de lumières que le capteur de la caméra saisi à la manière d’une persistance rétinienne.

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Mark Dorf || Axiom & Simulation

Mark Dorf, jeune artiste américain, est diplômé de Savannah College of Art and Design en 2011 avec un baccalauréat en photographie et en sculpture. Ses œuvres les plus récentes examinent la relation de l’humanité avec nos réalités numériques fabriqués et le paysage physique dans lequel nous vivons grâce à l’utilisation de la photographie et la sculpture. Avec la compréhension que tout art est basée sur la comparaison et les relations, il re-contextualise un moment et un symbole pour créer un nouveau sens à travers le milieu environnant. Mark cherche à comprendre l’humanité en tant qu’observateur dans son environnement, en utilisant la photographie comme un outil pour explorer l’habitation curieux du monde qui nous entoure.

Mark réside actuellement à Brooklyn, New York, où il crée ses images et continue à étudier les domaines de la photographie et l’art contemporain.

AXIOM ET SIMULATION examine les façons dont les humains quantifient et explorent notre environnement en comparant réalisme artistique, scientifique et numérique. Comme une culture mondiale développée, nous sommes constamment à la transformation de l’espace physique et des objets dans la pensée abstraite non physique afin d’acquérir une meilleure compréhension de la composition et du fonctionnement interne de notre environnement. Ces transformations prennent souvent la forme de l’interprétation mathématique ou scientifique. En raison de ces changements, on peut mal interpréter ou même perdre toute référence à la source : lorsque la représentation est calculée par rapport à son homologue réel, une relation arbitraire et déconnectée est créé dans lequel il y a très peu ou pas de connexion physique ou visuelle résultant dans les questions de définition. Prenez par exemple un rendu tridimensionnel d’une montagne. Tout en observant le rendu, il est titulaire d’une forme similaire à ce que nous voyons dans la nature, mais n’a pas de connexion physique à la réalité, il s’agit simplement d’un fichier sur un ordinateur qui n’a pas de masse et ne tient que s’il ressemble à un mémoire. Lors de la traduction du rendu en code binaire, on voit que 1 et 0 – la création d’un fichier de la représentation d’une langue composée de seulement deux éléments qui n’ont pas de terre dans le monde naturel. Après toutes ces transformations, une nouvelle réalité se crée – un sans référent original, une copie sans aucune source absolue. En observant ces simulations et les interprétations de notre paysage dans un contexte unique ou plan de l’image, les idées de l’exactitude, de la futilité et de l’expérience originale se posent.

AXIOM & SIMULATION examines the ways in which humans quantify and explore our surroundings by comparing artistic, scientific, and digital realism. As a developed global culture, we are constantly transforming physical space and objects into abstract non-physical thought to gain a greater understanding of composition and the inner workings of our surroundings. These transformations often take the form of mathematical or scientific interpretation. As a result of these changes, we can misinterpret or even lose all reference to the source: when the calculated representation is compared to its real counterpart, an arbitrary and disconnected relationship is created in which there is very little or no physical or visual connection resulting in questions of definition. Take for example a three-dimensional rendering of a mountainside. While observing the rendering, it holds a similar form to what we see in nature but has no physical connection to reality– it is merely a file on a computer that has no mass and only holds likeness to a memory. When translating the rendering into binary code, we see just 1’s and 0’s – a file creating the representation from a language composed of only two elements that have no grounding in the natural world. After all of these transformations, a new reality is created – one without an original referent, a copy with no absolute source. When observing these simulations and interpretations of our landscape within a single context or picture plane, ideas of accuracy, futility, and original experience arise.

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Jean-Christophe Béchet || Fantômes en Filature

Jean Chritophe Béchet est un photographe français né dans les années 60 à Marseille, il vit et travaille maintenant à Paris.

Refusant de choisir entre le noir et blanc et la couleur, l’argentique et le numérique, le 24×36 et le moyen format, Jean-Christophe Béchet cherche le « bon outil » adapté à chaque projet photographique. 

Héritier de la « photo de rue », qu’elle soit américaine, française ou japonaise, il considère qu’il ne faut pas abandonner le terrain du réel et du « document subjectif » pris sur le vif.
Se méfiant des séries fermées sur elles-mêmes,  il cherche dans chaque projet à révéler une spécificité photographique.  Son regard sur le monde se construit livre par livre, l’espace de la page imprimée étant son terrain d’expression « naturel ».
La place de l’homme dans le paysage contemporain, urbain comme naturel, est au centre de ses préoccupations.
Il poursuit en ce moment un travail sur sa ville natale, Marseille et développe en parallèle une série de longue haleine sur la photo en montagne.

 

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JR || Use art to turn the world inside out

Voici une conférence de 24 min où l’artiste français JR présente son travail et sa démarche artistique. Une fabuleuse présentation qui à gagné le prix 2011 des très renommées conférences TED.

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expérimentation 05

                                                                                                                                                                        © vj ma »

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